Agustina López Caballero

Una clase sobre la segunda experiencia grupal, el trabajo llamado Otredad. El profe hablo sobre entender el espacio desde las ausencias, ver que es lo que oasa con las texturas, colores. Tener propuestas mas vertiginosas, con una mirada mas sostenida. Los ejemplos que vimos en clase fueron fragmentos de la pelicula "In the Basement" (2014)de Ulrich Seidl, donde aparece uno de los personajes tocando un instrumento dirigiendose a una habitacion con accesorios, afiches y elementos relacionados al nazismo. Más que nada, ejemplos de la etapa 2 del trabajo practico. Nos recomendo que lo que vayamos a hacer, pensarlo como una parte de escena de una pelicula. Los personajes de la pelicula "In the basement" estan situados en un sotano. Ese concepto, sotano, es el que tendriamos que retratar en nuestra figura en esta nueva etapa. Hiperrealidad. Exponer a la persona que retratemos, pero esta vez con movimiento, corriendose de los estereotipos y saliendose de su ideantidad a

En la clase hablamos del nuevo trabajo practico: Otredad. El profesor habló del retrato, dijo que todas las experiencias giran alrededor del retrato. En esta nueva experiencia que presento en la clase, explicó que tenemos que retratar a una persona, pero en video, no en foto. Se problematiza más a las consignas anteriores ya que este nuevo tp va a hacer con imagenes en movimiento. Vimos en la teórica trabajos de fotografos profesionales. Nos recomendo que investiguemos estrateguias de distintos directores de fotografia. En este caso, hay que darle contexto a la figura, la persona que retratemos, y al fondo. Si es que se relacionan, como dialogan. No debe ser decorativo. Nos mostro trabajos de August Sander, las publicidades de Marcos López y ela gama de colores y elementos que le propcionaba a sus fotografias, fotografias de presidentes de Estados Unidos. Dio ejemplos como el de la diferencia del retrato de un chico o de la niñez. Por ultimo, mencionó que el dato de color es fundamenta

Estoy tomando fotografias del espacio todo los dias, y en los findes semanas de madrugada ya que, como trabajo de noche, llego a esa hora y justo salen con la puesta de sol.

En la teórica retomamos temas vistos en Iluminación y cámara 1, supongo, para las proximas tareas a realizar y para refrescar la memoria sobre informacion importante para la materia. Vimos toda la información sobre el seteo de la camara y lentes para al momento de grabar video. Primero, la informacion del cuerpo de camara, despues sobre el obturador , balnace de blancos, lentes y sensor. Sobre la resolucion, la profesora explico el concepto y cual opcion elegir en la configuracion de la camara, si la de 4k o la de Full HD, y la relacion de aspecto. Habló sobre la profundidad de campo con respecto al diafragma y la exposicion al tomar fotografias. Tambien sobre la diferencia del shutter y el timepo de exposicion, cual numero de shutter configurar a la hora de grabar un video, y cual tiempo de exposicion para tomar la foto deseada. Un tema particular del que no sabia era el porque de la cantidad de 100 fps/50 fps en las opciones del seteo. Explicó que su uso es para tomas de camara lenta

Autorretrato - Canción de amor https://drive.google.com/file/d/1Gh9MaI1CafmMvXCAX2jgdjqB4_B5Z2Id/view?usp=drive_link

Fue una clase introductora de la cátedra, y a mi en particular, me sirvió ya que no conocia las modalidades de su materia. Si bien tenemos pocas clases próximas en este cuatrimestre, se siente muy presente la presencia y predisposicion de los propfesores dandonos desde ahora la información de las experiencias del cuatrimestre. El trabajo de las fotrografias diarias de un mismo lugar me interesa bastante ya que no conocia esa modalidad de representar el tiempo, el pasar del tiempo. Y tambien el tema de mirar, observar, apreciar las cosas en el presente y, saber que al final de la cursada va a haber el resultado esperado, me interesa. Como dijo el profesor, ya que las fotografias en un lugar, en unh mismo plano, no siempre son iguales, con el tiempo pasan cosas que las cambia. Con respecto a la IA, hablaron de si tiene sentido enseñar fotografía con la existencia de la Inteligencia artificial. Como dijo el profesor, el lenguaje fotografico no lo saben todos, y menos los que no estudian